Galeria Borghese: bilety, godziny otwarcia i co zobaczyć

Rzeźby Berniniego dla kardynała Scipione

Gian Lorenzo Bernini stworzył kilka swoich pierwszych arcydzieł dla kardynała Scipione Borghese. Internetowy katalog muzeum datuje Eneasza, Anchizesa i Askaniusza na rok 1619, Porwanie Prozerpiny na 1621-1622, Dawida na 1623-1624, a Apolla i Dafne na 1622-1625. Wszystkie cztery stoją na parterze, w salach 6, 4, 2 i 3.

Apollo i Dafne pokazuje chwilę, w której Dafne zmienia się w drzewo laurowe, scenę z Metamorfoz Owidiusza. Porwanie Prozerpiny również powstało dla Scipione, ale trafiło do rodziny Ludovisi i według katalogu zostało kupione przez państwo włoskie dopiero w 1908 roku. Numery sal mogą się zmieniać wraz z nowymi aranżacjami, więc sprawdź stronę muzeum.

Caravaggio, Tycjan, Rafael i obrazy

Według internetowego katalogu pięć obrazów Caravaggia znajduje się w sali 8, Sala del Sileno, na parterze: Chłopiec z koszem owoców (około 1595), Madonna dei Palafrenieri (1605), Święty Hieronim (około 1606), Dawid z głową Goliata (1606-1607 lub 1609-1610) i Święty Jan Chrzciciel (1609-1610). Szósty, Autoportret jako Bachus (Chory Bachus), jest tam 23 października 2026 oznaczony jako „niewystawiony”.

Większość pozostałych arcydzieł jest na pierwszym piętrze. Miłość ziemska i niebiańska Tycjana (1515-1516) oraz Portret mężczyzny Antonella da Messina są w sali 20, a Złożenie do grobu Rafaela (1507) w sali 9. Własne strony muzeum wymieniają Caravaggia, Rafaela, Tycjana, Correggia, Antonella da Messina, Giovanniego Belliniego, Berniniego i Canovę wśród artystów w kolekcji.

Paulina Borghese Canovy jako Wenus Zwycięska

W sali 1, Sala della Paolina, Antonio Canova przedstawił Paulinę Borghese Bonaparte jako Wenus Zwycięską (Venus Victrix), leżącą na szezlongu (1804-1808). Zamówienie złożył jej mąż, Camillo Borghese, a według katalogu szezlong kryje mechanizm, który obracał figurę.

Willa zbudowana dla kolekcjonera

Casino zbudowano dla Scipione Borghese, siostrzeńca papieża Pawła V (wybranego w 1605 roku). Prace rozpoczęły się w 1607 roku pod kierunkiem Flaminia Ponzia i zostały w zasadzie ukończone w 1613 roku; dokończył je Giovanni Vasanzio, Flamand znany też jako Jan van Santen. Od 1770 roku Marcantonio IV Borghese kazał na nowo urządzić sale wraz z architektem Antoniem Aspruccim. W 1807 roku sprzedaż narzucona przez Napoleona wyprowadziła z willi antyczne rzeźby kardynała, według oficjalnej strony.

Muzeum należy do państwa włoskiego i jest częścią Ministerstwa Kultury. Dla zwiedzających otwartych jest 20 sal ze freskami, portyk i hol wejściowy.

Villa Borghese, park: bezpłatny i osobny

Galeria stoi w publicznym parku Villa Borghese. Wstęp do parku jest bezpłatny, a do Galerii potrzebny jest bilet z obowiązkową rezerwacją, a oficjalne FAQ podkreśla tę różnicę. Najbliższe wejście do parku jest przy Via Pinciana. Nie podajemy godzin otwarcia parku, ponieważ źródła, które znaleźliśmy, są ze sobą sprzeczne.

Inne muzea w parku, takie jak Galleria Nazionale d'Arte Moderna czy Muzeum Etruskie w Villa Giulia, to osobne miejsca z własnymi biletami i godzinami, których nie sprawdzaliśmy. Na oficjalnej stronie nie znaleźliśmy biletu łączonego z Galerią Borghese.

Pincio i Piazza del Popolo

Taras Pincio, na skraju parku, wychodzi na Piazza del Popolo. W linii prostej Pincio leży około 1,1 km od Galerii, a Piazza del Popolo około 1,4 km. To odległości z mapy, nie czas dojścia, którego nie mierzyliśmy.

Torby, jedzenie i zdjęcia: zasady

Oficjalna strona dopuszcza tylko małe saszetki i torebki do 21 x 15 cm. Średnie i duże torby, torby na zakupy, plecaki, bagaż, parasole i kijki do selfie trafiają do szatni, która przyjmuje tylko ograniczoną ilość bagażu, dopóki są miejsca, a muzeum nie gwarantuje przechowania. Strona operatora biletowego jest bardziej rygorystyczna i mówi, że wszystkie torby trzeba zostawić: zostaw więc wszystko, co możesz.

Jedzenie i napoje, także woda, oraz zwierzęta inne niż psy przewodniki są zakazane. Strona oficjalna o fotografowaniu mówi, że reprodukowanie dzieł do użytku osobistego i niekomercyjnego jest bezpłatne, jeśli nie używasz flesza ani statywu i nie dotykasz dzieł. Nie znaleźliśmy ogólnego zakazu w salach, ale dyrekcja może zakazać fotografowania przy niektórych aranżacjach lub wystawach, więc zwracaj uwagę na tablice.